現在有不少美術班熱衷制定標準化的教學準則，認為只有這樣才能培養出標準化的人才。我認為這種模式有礙于孩子的個性發展，因為清規戒律只能培訓出沒有思想的工匠，而藝術家不僅需要手藝，更需要自由的思想。

　　孩子不同的性格特點，決定著孩子不同的思維方式，每個人都有各自不同的天賦。

　　在藝術上，達·芬奇是一種天才；博學，多才多藝。而凡·高則是另外一個類型的天才，他躁動不安，神經質的極端求索能化腐朽為神奇，能賦予丑陋的事物以美的生命。

　　雖然我們每個人都有自己的獨特性和不同的天賦，但天賦這種東西，在幼年時期的表現是不明顯的，很容易讓人忽略，甚至誤解。女兒的同學董明是稟賦很高的孩子，他學畫畫的例子很讓人感慨。這孩子，性格獨立，勤思考，做事理性。他的詞匯里是沒有“大概”這個詞的，一切都非常精確。如爸爸向同事介紹他年齡為6歲時，他會當場糾正，說是6歲零25天。讓人哭笑不得。

　　愛畫畫，小時候涂鴉畫墻壁，一年級開始，把作業本和課本的空白處涂畫得滿滿的。畫的都是坦克和機器人之類的東西，非常機械。做事也很機械，吃飯時總是先吃菜后吃飯，或者先吃飯后吃菜，秩序井然，從不混亂。

　　父母認為這孩子過于死板，一點想象力都沒有。小明6歲8個月時來到我的畫室學畫，我發現他總是重復畫坦克打仗，持續幾個月都是畫這些坦克，直到他厭倦了這個主題。換上飛機空戰后，興趣持續更長的時間。

　　有研究證明，凡是能專注地把一件事情做透的孩子，大多具有普通孩子不具備的素質，頑強的意志力和獨立學習的熱情。

　　其實這孩子并非缺乏想象力，他沉浸在自己的幻想中，探索一個不為父母所理解的世界。

　　這種思考型的學生，老師應當順著他的特質去協助他，把自己奇特而豐富的想象轉化為藝術作品。

　　小明不愛問“為什么”，但對成人的藝術作品很感興趣，特別是對超現實主義畫家達利的畫冊情有獨鐘。達利是西班牙的天才畫家，他以精細逼真的手法描繪人的夢境。把夢幻和現實，意識與潛意識通過繪畫藝術作深刻理性的思考。

　　《記憶的永恒》是畫家達利的名作。畫面上幾塊溶化的鐘表掛著樹枝上不知表達什么意思，是一件怪誕的作品，但這孩子卻看得津津有味。

　　他不像別的孩子，喜歡畫美麗的孔雀和詩意的春天。他更愛畫有攻擊性的動物。他把犀牛的厚皮設計成了古代武士穿的盔甲。牛角像顆炮彈，乍一看像一架鐵甲戰車而不像犀牛。他筆下的小鳥像是金屬打造出來的，翅膀還掛著油箱和導彈。

　　雖然他畫的東西并不唯美，也不討人喜歡，但我很欣賞他的創意。對他的表達方式給予充分的理解和肯定。并及時與他父母溝通，讓父母尊重孩子的想法，為孩子營造一個較為自由寬松的藝術環境。

　　家里為他布置了一個相對安靜的小工作室，給他準備了一些硬紙板，可塑的橡皮泥，還有一些工具材料等等，墻上掛滿了達·芬奇和達利等藝術大師的印刷品，孩子可以在這個小天地里不受干擾地自由馳騁。

　　有一年的藝術節，畫室里的每個孩子都送了作品參賽。小畫家的作品充滿了童趣的想象，有的孩子把鴕鳥畫成了舞蹈演員，矯健的身姿和漂亮羽毛演變成的小裙子隨風飄動，非常優美。女兒也畫了一幅漂亮的風景畫，綠色的草原上，藍藍的天空白云飄，牧童躺在草地上悠閑地吹著笛子，身邊沒有羊群，原來羊群都跑到天上去了，變成了一朵朵的白云。作品充滿了詩意的想象，非常美。

　　現在有不少的美術班熱衷制定標準化的教學準則，認為只有這樣才能培養出標準化的人才。而我認為這種模式有礙于孩子的個性發展，因為清規戒律只能培訓出沒有思想的工匠，而藝術家不僅需要手藝，更需要自由的思想。